THE FIVE CORNERS QUINTET - KERKKO KOSKINEN
POVO
JUKKA ESKOLA
GERARDO FRISINA / EMILY JONES
QUINTETTO BASSO VALDAMBRINI
都市の表層を埋め尽くすモダニズム、ダンディズム、ニヒリズム。アルチュール・ランボーが " 絶対にモダンでなければならぬ " と言ってから100年以上も経過している。もはや国民服ともいえるユニクロのTシャツ、ポロシャツ、果てはGAP、無印などのマスプロダクト・ファンションを身につけることがバレても、決して恥ずかしくない時代なのだ。ユニクロこそミニマリズムの極意だ
THE FIVE CORNERS QUINTET plays the music of KERKKO KOSKINEN / OTHELLO ( RT 030 )
ろう。こうしたマスプロダクトだけではなく、イオンの広告コピーにみられる " 他店に比べて、決して安くはありませんでした。欲しいと思える商品が並んでいませんでした。サービス改善を怠っていました。百年に一度と言われる不況の中、イオンはお客さまが求めている・・・ " のように大量消費や、マスコミュニケーションにず
っぽりと頭まで埋もれてしまった我々の生活。思えば未来派、ダダ、ロシア・アヴァンギャルド、キュビズム、ポップアート等のモダニズム運動での、内容よりも形式を重視するフォーマリズムが、すっかり我々の日常生活に浸透してしまったと、言えるのかも知れない。素材や内容など、どうでもよくて、フォルムやスタイルがカッコ良ければ、それでいいのだ。これは自分が " モダン " だと思える人たちが郊外居住者( 大衆 ) にまで下りていったことを証明していて、喜ぶべきことなのかも知れない。ボクにとってのバウハウスや構成主義、未来派たちのモダニズムとは、なによりも他人とは違うんですよという差異化を図る記号でもあったのに。21世紀に入ってから表出したニュースピリット・ヘルシンキ ( Nuspirit Helsinki ) から、ファイヴ・コーナーズ・クインテットの流れにある " ジャズ的なるもの" とは、ユニクロの " デザイナーズ・インビテーション・プロジェクト " といわれるブランド商品のようなものだろう。FCQとKerkko Koskinenとのコラボ" Othrll " が1000枚限定の希少価値でしかないように、それはマスプロダクト・ミュージックが氾濫する時代のなかでの、少しだけキミのモダンとの差異化を図るための音楽。だからといって、ユニクロの商品には違いないのだが。nu cool jazzとはもはやモダンでシンプルなユニクロのマスプロダクト商品となんら変わらない。
SKETCHES OF NORTH - trailer
A film about Jazz and Helsinki
Sketches of North is a black & white film inspired by the music of Agatha - a big band album composed by Kerkko Koskinen and played by UMO Jazz Orchestra & trumpeter Verneri Pohjola. The film peeks into the making process of Agatha. The main collective behind the
album share their thoughts on the creating process and the meaning of improvisation. Moreover, the film illustrates the compositions by placing their melancholic, but now and then cheerfully swinging atmospheres into Helsinki, a city of four seasons. Sketches of North glides through the heavy winter towards the intense summer and the serene, darkening autumn. The bombastic and epic music shakes hands with the manic-depressive beat of the northern capital.The audial landscape in Kerkko Koskinen's music merges with the mind-flowing narration of the film, and together they catch the dreamlike, poetically swinging spirit of today's Helsinki. / Duration: 45 minutes Director: Arto Tuohimaa
http://www.myspace.com/kerkkokoskinenagatha
THE FIVE CORNERS QUINTET plays the music of KERKKO KOSKINEN / OTHELLO ( RT 030 )
A: 1. The Opening
2. Othello
3. Desdemona
B: 1. Jago
2. The Murder
Timo Lassy : tenor & baritone sax, flute
Jukka Eskola: trumpet
Mikael Jakobsson: piano
Antti Lotjonen: bass
Teppo Makynen: drums & percussion
Pepa Paivinen: alto sax, alto flute & piccolo
Hannu Kilpi: french horn
Anti Rissanen: trombone
Kerkko Koskinen: piano ( on A2 & B2 )
produced by Kekko Koskinen
recorded at YLE M1 Studios
recorded and mixed by Mikka Huttunen
this soundtracks was composed for William Shakespear's play " Othello ", directed by Michael Baran for the Finnish National Theater
this recording was made at night in the studios of the Helsinki broadcasting station in most informal atmosphere
RICKY - TICK RECORDS 2009
ファイヴ・コーナーズ・クインテットのメンバーと作曲家Kekko Koskinenのコラボレーションで、フィンランド/ヘルシンキの国立劇場で上演されたシェークスピア演劇 " オセロ " のために書き下ろされた物語り性あるサウンドトラック。1000枚の限定盤10インチ・シングル。Kekko KoskinenがVerneri Pohjola & UMO Jazz Orchestraのパフォーマンス " Agatha " を作曲/編曲したものの続編ともいえるものだ。リッキー・チックの宣伝では、マイルス・デイヴィスの "A Lift to the Scaffold" を彷彿とさせるとコピーされているが、21世紀ダンスフロア・ジャズではない、リッキー・チックの異化された別の側面、実験的ジャズが収録されている。エーリカイネンが名前通りアンチで賢明な感覚を持っているなら今後のリッキー・チックは、よりnu cool jazzから逸脱していく戦略をたて次の " ジャズ的なるもの" へと向かうだろう。
http://www.myspace.com/rt030othello
POVO / ON THE SPOT REWORKS EP ( RT 028 )
a: 1. City Blues ( r.leviere & c. nicklin )
vocal: Temu piano: Heine Hansen bass: Bastian Sjelberg bacot: Thelonius da Gemini brass: Lars Vissing production, programming & engineering: Anders Andreasen & Lars Vissing
b: 1. Bennie's Groove ( f. mickelborg )
piano: Beine Hansen bass: Bastian Sjelberg add. drums: Chano Olskjaer brass: Lars Vissing production, programming & engineering: Anders Andreasen & Lars Vissing
b: 2. Di - Da ( s. shihab )
piano: Heine Hansen bass: Bastian Sjelberg add. drums: Chano Olskjaer trumpet: Lars Vissing trombone: Nikolai Boegelund saxes: Jens Bjoernkaer production, programming & engineering: Anders Andreasen & Lars Vissing
sleeve: A.Eerikaeinen
photos: Jan Persson
RICKY - TICK RECORDS 2009
ポルトガル語で人々を意味するPovoは、デンマーク/コペンハーゲンに住むLars VissingとAnders Peter Andreasenのデュオ。クラブDJ的体質を感じるこの12"シングルでのPovoの音楽はnu jazzやラテン・テイストを持つnu cool jazz。Sahib Shihabの" di-da " がダニッシュ・ジャズの新たな解釈で再構築されているのが、聴きどころ。Anders Peter Andreasenは、Ricky-Tickからの " On the spot vol.2 " を選曲した人物だが、 そのなかに収録されていたCy, Maia & Robert " City Blues " と、Finn Mickelborg's Qvintet " Bennie's Groove " が、彼の手によって新たに再構築されている。聴き比べるといいかも。
http://www.myspace.com/povoweb
JUKKA ESKOLA / JOVA / CHIP 'N' CHARGE ( RT 029 )
A: Jova
B: Chp 'N' Charge
Jukka Eskola: trumpet Jukkis Uotila: rhodes Antti Lotjonen: bass Teppo Makynen: drums & percussion
with Timo Lassy: baritone sax & alto flute Pope Puolitaival: flute Mikko Mustonen: trombone
music composed and arranged by Teppo Makynen & Jukka Eskola
strings orchestrated and arranged by Jussi Lampela
recorded and mixed by Miikka Huttunen & Teppo Makynen
produced by Teppo " Teddy Rok " Makynen
phoography by Staffan Turbanov, artwork by A. Eerikainen
*taken from the forthcoming album " Walkover "
RICKY - TICK RECORDS 2009
CTIジャズ好きで有名なユッカ・エスコラは、特にフレディ・ハバートに影響され彼へのオマージュといった作品をリリースしている。ユッカのトランペットの甘いフレーズが聴かれる "Jova " にもフレディへの深い愛情が感じられるが、なによりも彼のイケメンとしての存在そのものが、今日のFCQやFinn Jazz人気を形成した最大の要因だと言えるだろう。彼の音楽を聴いていると、ここではフュージョンや、アフロ・ラテン・テイストのサウンドが聴こえてくるが、その本質は、きっと我々が思っているクラブジャズよりのものではなく、もっとストレート・アヘッドな伝統的スタンダード・ジャズがお気に入りのようにもボクには思える。近いうちにニューアルバム" Walkover " が発売されるが、トランペットの音色はキャンディのように甘く美しいが、辛口批評するなら彼のソロ作品はFCQのような衝撃度は薄い。
http://www.myspace.com/jukkaeskola
GERARDO FRISINA introducing EMILY JONES ( SCEP 447 )
A: If Dreams Come True
B: Espontaneo
featuring The Lo Greco Bros ( gianni lo greco drums, enzo lo greco double bass )
Fabrizio Bernasconi - piano
Germano Zenga - alto and tenor saxophone
Fabio Buonarrota - trumpet
Enily Jones - vocals
produced by Gerardo Frisina
cover photo by Christina Riley
SCHEMA RECORDS 2009
流星物理学とマルチ・インストゥメンタリストの父親を持つ'79年カナダ生まれのエミリー・クリスティーナ・ジョーンズは、幼少の頃から移民家族に育った。ボクは最近、そうしたアイデンティティを喪失したアーティストによる無国籍音楽をこよなく愛している。それは自分自身のアイデンティティのなさゆえにシンパシーを感じるからだ。クラシックのオペラの発声法を学び、聖歌隊のメンバーを経て、コンピュータ・サイエンスの学位をとった大学時代に、アストラッド・ジルベルトとバーバラ・ムーアの声やテクニック、60年代のシネマチック・ジャズに影響され、ヴォーカリストへの夢を抱いたエミリーのその夢は、ジェラルド・フリシーナのプロデュースによって叶えられた。まるで60年代映画のサウンドトラックを再現したかのような音楽で、そのバックは、Lo Greco Bros ( Drums and Bass )、Fabrizio Bernasconi ( Piano ) 、Germano Zenga ( Saxophones ) 、 Fabio Buonarrota ( Trumpet ) の4人が固めている。美人ではないが、キュートな魅力を持つエミリー・クリスティーナ・ジョーンズというヴォーカリストがイタリアから誕生した。
GERARDO FRISINA / SAMBA SKINDIM ( SCEP 446 )
A: 1. Samba Skindim ( Luiz Enrique )
2. For My Mother ( Gerardo Frisina )
B: 3. E.J. Estou Aqui ( Gerardo Frisina )
2. Solo ( J.T.Meirelles )
Andrea Maia - vocal
Simone Daclon - piano
Germano Zenga - sax tenor
Humberto Amesquita - trombone
Ermanno Principe - druma ( guitar and vocal in Samba Skindim )
Gilson Silveira - percussion
Enzo Frassi - double bass
Paolo Fedreghini - programming
SCHEMA RECORDS 2009
4分の2拍子のダンス音楽、サンバはブラジル北東部の港町、サルバドールで発祥したと言われているが、これもまた移住したアフリカ系黒人の奴隷労働者から生まれた無国籍音楽でもある。アルバム・タイトルに使われているブラジル人歌手Luiz Henrique ( '85年に自動車事故で死去している) の “ Samba skindim ” は'64年のアルバム" A Bossa Moderna de Luiz Henrique " に収録されていた曲で、ダンスフロアに対応するシネマチックなジャズ・サンバに再構築されている。今年の夏のクラブフロアは、こうしたラテン系のnu Bossa、nu Sambaなどのパーカッシヴなジャズ・グルーヴで占領されていて当然だと、思うのだが、はたしてどうだろう。
www.myspace.com/schemarecordsitaly
QUINTETTO BASSO VALDAMBRINI / STELLA BY STARLIGHT ( DJV 2000049 )
A: Eighty One ( Miles Davis )
2. Spanish Mood ( Gil Evans )
3. Uroni ( Oscar Valdambrini )
4. Donna Lu ( Attilio Donadio )
B: 1. Conseguenza ( Oscar Valdambrini )
2. Ricorda Me ( Oscar Valdambrini )
3. Inver Time ( Agoni )
4. Stella By Starlihjt ( Victor Young, Ned Washington )
Oscar Valdambrini - trumpet
Gianni Basso - tenor sax
Angel 'Pocho' Gatti - piano
Giorgio Azzolini - double bass
Gilberto Cuppini - drums
**Milano, 1970 - 1971
photographs: ⓒ Riccardo Schwamenthal / Ctsimages. com
graphic design: ⓒ Gianni Rossi Studio / Giannirossi. net
*Italian Modern Jazz
DEJAVU REC. 2009
70、71年録音のバッソ＝ヴァルダンブリニ ( Basso Valdambrini ) の未発表音源。この作品を、パオロ・スコッティ ( Paolo Scotti ) がバッソ＝ヴァルダンブリニのベストの録音だと言ったとか言わなかったとか。トランペットにOscar Valdambrini、テナーサックスにGianni Basso、ピアノにAzzolini、ベースにGiorgio、ドラムスにGill Cuppiniというクインテット編成でセッションされている。マイルス・デイヴィスの “ Eighty one ” のカヴァーからギル・エヴァンスの “ Spanish mood ” 、ヴァルダンブリニのハードバップ" Ricorda me ” など、60年代ウェストコースト・ジャズのグルーヴも感じられデジャヴからのイタリアン・モダン・ジャズ・シリーズ、発掘物のなかでは久しぶりに◯。
GIANNI BASSO & IRIO DE PAULA / RECADO BOSSA NOVA ( DJV 2000047 )
A: 1. Lamento ( Antonio Carlos Jobim - Vinicius De Moraes )
2. Blue Bossa ( Kenny Dorham )
3. Quo Vadis Samba ( Dusan Gojkovic )
4. Cartao De Vista ( Vinicus De Moraes - Carlos Lyra )
B: 1. Recado Bossa Nova ( Luiz Antonio - Djalma Ferreira )
2. The Lamp Is Low ( Mitchell Parish - Peter De Rose - Bert A. Schrfter - Maurice Joseph Ravel )
3. Groovy Sambas ( Sergio Mendes )
4. It Might As Well Be Spring ( Richard Rodgers - Oscar Hammerstein )
artistic production by Paolo Scotti & G. Pistocchi
recorded and mixed in Novenber 2007 at Top Studio di Benini Pietro
via sila 9 - 48100 ravenna Italy
artwork by Gianni Rossi Studio ? Giannirossi. net
photo by Pietro Castellucci
* Italian Modern Jazz
DEJAVU REC. 2009
ブラジルの巨匠ギタリスト＝イリオ・デ・パウラとイタリアの至宝テナー奏者＝ジャンニ・バッソによる" Recado Bossa Nova " 。アントニオ・カルロス・ジョビンやセルジオ・メンデスの曲が核になったボサ・ノヴァ・スタンダード集。ジョゼフ＝モーリス・ラヴェルの作曲した " The Lamp Is Low " のクラシック・ジャズ・スタンダード曲が、このアルバムでの地味さを際立たせているが、クラブジャズというには余りにもブラジリアン・クラシック過ぎて資料的な意味しかない作品でもある。ここには現在のクラブジャズに対応する新しい時代感覚やグルーヴは感じられない。