talkin' about jazzy things

●Cubanismo From the Congo, 1954-55 ( The World is Shaking )
●The 1979 Foundation for The Black Arts presents JUJU
●Pyramids
●native - Futurism

Honest Jon'sからの " London Is The Place For Me " でのカリプソ・シリーズの第5弾 " The World Is Shaking " は、'54-'55年にコンゴから発生したEMI Archiveが権利を持つSP盤音楽を収集しコンパイルしたもの。当時のナイジェリア、マリ、カリブ海の音楽から聴こえるものは、ノスタルジックで古いマテリアルではあるが、ボクにとっては最新のムラトゥ・アスタトゥケ+ヘリオセントリックと同じ領域として解釈しているもので、nu jazz以後最も関心のある急所だ。アルバムに付けられたゲイリー・スチュアートによるノートには、当時のコンゴの政変と社会環境について記述されていて、このアルバムは貴重なアフリカ動乱/コンゴの壮絶な社会背景の中で培われたキューバン･ミュージックとそのドキュメンタリーな記録でもある。
THE WORLD IS SHAKING
Cubanismo From the Congo, 1954-55 ( HJRLP 40 )
A: 1. Laurent Lomande - Maboka Marie
2. Adikwa Depala - Matete Paris
3. Adikwa Depala - Akei Cimetierre
4. Andre Denis - Cherie N' Aluli Yo
5. Vincent Kuli - Yaka Ko Tala
B: 6. Jean Mpia - Klim
7. Boniface Koufoudila - Ntango N' Abali
8. Robert Yuakarie - Musinichkie
9. Albert Bongu - Koseke Moniga Te
10. Rene Mbu - Boma Limbala
C: 11. Adikwa Depala - C.C.T. Ebongisi Mokiri
12. Fabien Libasi - Bengela Ngai Bosele
13. Laurent Lomande - Elisa
14. Adikwa Depala - Mon Moni Non Dey
15. Boniface Koufoudila - Bino Boton Bosele
D: 16. Norbert Yakari - Kioo Cha Nyumba
17. J.P. Ndagu - Mokolo Bafuti Sanza
18. Boniface Koufoudila - Tokowela Angelique
19. Laurent Lomande - Akimi Magai Na Butu
20. Jean Mpia - Tika Moseka
21. Adikwa Depala - Yoka Ngal
compilation by Mark Ainley
notes by Gary Stewart, author of Rumba On the River: A History Of The Popular Music Of The Two Congos
translations by Zabana Kongo with Honest Jon's
thanks to Richard Noblett and Savannaphone
mastered by Andy Walter at Abbey Road
design by Will Bankhead: leaflet by Sandhya Ellis
HONEST JONS RECORDS 2009
" 当時のアフリカ社会に蔓延する黒人奴隷制、支配者のヨーロッパ人が、かの地で娯楽として集うバーやクラブ等に出入りするようになったコンゴ現地のミュージシャン達が先陣を切り､当時普及の兆しを見せていたラジオの為に､初めてコンゴで黒人のサウンドがレコーディングされていく｡
リンガラ語によるオーセンティックな伝承音に､ジャズやシャンソンの要素が加えられ､さらには黒人奴隷売買の歴史が音楽的にも波及し､ラテン/キューバン･サウンドが当時のコンゴ音楽に大きく影響することとなる " ｡　こうした音楽をコンゴのルーツとして聴くのではなく、ヨーロッパや西洋からの文化や音楽がどのような影響を受けポピュラー・ミュージックとして発展していったのか ( このノートでも書かれているルイス・アームストロングやティトロッシィの音楽にどのように影響をおよぼしたのか ) を聴き取ることのほうが大切だ。アビーロードスタジオにてリ・マスタードされた2枚組。

THE 1979 Foundation for The Black Arts presents JUJU
MORNING ( Dimension 381 )
A: Morning
the image from the drug session was slowly fading...
written by JUJU
chosen by Paul Nickerson for Poverty's Paradise, Inc.
a division of Strange Reputations, Cambridge - 2009
wards by Jean-Paul Sartre
*hand crafted 1st edition pressing - 100 scribed
this release is in direct conflict the unlawful societies act of 1799
ALICE B. TOKLAS 2009
Paul Nickersonが監修しているニューヨークのクラブ系Slow To Speakレーベル傘下Alice B. Toklasレーベルの " The 1979 Foundation For the Black Arts " からは、この作品以外にも2007年にはPresents Robert Rich - The
Other Side Of Twilight ( Dimension 16 ) 、2008年にはPresents Tangerine Dream - Nebulous Dawn ( Dimension 4 ) 、Presents Audioasis - Sigh Of The Zephyr ( Dimension 2 ) 、Presents Summer's Lease - Untitled ( Dimension 1 ) 、2009年にPresents John Abercrombie - Timeless ( Dimension 618 ) の5枚が発表されている。すべてが片面プレスで100枚限定というから、
この時代に相応しい賢明な戦略だ。ミュージシャンなら世界に100人も自分の音楽を聴いてくれる人間がいることに、幸せだと思わなきゃならない時代が来ている。それほど音楽にも細分化が進行してしまったというわけだ。'70年代に" A Message from Mozambique " 、 " Chapter Two:Nia " 、 " Oneness of Juju " などの作品をリリースしていたスピリチュアルジャズ・バンド " JuJu "の 未発表音源 " Morning " が収録され、ジャン・ポール・サルトルの言葉も使われている。ジャケット裏に隠されたシジル・モノグラムといい、レーベル名に使われている作家のガートルード・スタインの終生の伴侶だったAlice B. Toklasといい、なんだか、臭ってくるな。

THE PYRAMIDS
70年代に特にパリやアムステルダムなどのヨーロッパで支持者の多かったザ・ピラミッズは、Idris Ackamoor、Margot Ackamoor、Kimathi Asante、Donald Robinsonの4人によってオハイオで結成された。ヨーロッパでの支持者が多かった理由は、ザ・ピラミッズは、オハイオの大学生だったアイドリスたちが、奨学生となって海外留学先で結成したグループであり、71年にパリやオランダで活動していたからで、そこからアフリカ大陸に渡りモロッコや様々な土地を巡り各地の音楽を吸収し、最後はエチオピアまで赴いたという。そのアフリカ直輸入音楽とイスラム思想の感性を育み、オハイオに帰国後はサンフランシスコに移住し、3枚のアルバムを自主制作した。今回紹介している3枚の作品がそれである。彼らの音楽にある地中海的エキゾチシズムとアフリカン・サウンド、宇宙的世界観などのイメージを内包した世界観は、最もいまのボクにピッタリくるものかも知れない。様々な打楽器と木管楽器が強調されたシカゴとニューヨークのフリージャズに影響されたスピリチュアルなR&B/ジャズを特徴としているが、当時のサイケデリックな時代風潮を反映して、70年代中期サンフランシスコで知り合ったアメリカ人の若いマニアックなロック・ファンに少なからず支持されていたのを覚えている。ピラミッズのメンバーのひとり、アイドリス・アカムーア( Idris Ackamor ) は、マルチ器楽奏者 ( 主にサキソフォン ) で、作曲家、俳優、タップダンサー、ディレクター、プロデューサー、ヴィデオグラファーとしての顔も持ち、現在も世界各地を飛び回り現役で活動しているアーティストだ。
Idria Ackamoor
http://www.culturalodyssey.org/v2/aboutus/idris_bio.html

THE PYRAMIDS / LALIBELA ( IKEF 09 )
side 1: 1. Lalibela
side 2: 1. Lalibela ( cont. )
2. Indigo
written by Idrissa & Margo Ackamoor/ Kwame Asante
recorded & mixed Juky 1973
at Schumacher's Studios
engineer: Duane Schumacher
photo: Leonard L. White
Idrissa Ackamoor - alto, soprano saxophones, bailofone, masenqo, talking drum, moroccan clay drum
Margo Ackamoor - flute, piccolo, percussion
Kwame Kimathi Asante - hagstrom bass, ugandan harp, ethiopian drum, bamboo flute
Masai - soprano sax, bamboo flute, percussion
Marcel Lytle - drums, percussion
Hekaptah - conga drums, osi drum, percussion
IKEF 1973 / 2009

THE PYRAMIDS / KING OF KINGS ( IKEF 10 )
side 1: 1. Mogho Naba ( King Of Kings )
2. Queen Of The Spirits
side 2: 1. Nsorama ( The Stars )
2. My Africa
all compositions composed by Idris Ackamoor, aka Bruce Baker
Iris Ackamoor - alto sax, talking drum, bailophone, one-stringed goge,
ethiopian drum, calypso box
Margo Ackamoor - flute, percussion
Kwame Kimathi Asante - hagstrom bass, ugandan harp, percussion
Hekaptah - conga drums, percussion
Donald Robinson - drums, bongos, percussion
Jerome Saunders - piano, percussion
Chris Chafe - cello
The Pyramids - vocals
recorded in the Coutry at Appalachia Sound recording Studio, Chillicothe
Ohio in March 1974
engineer: Wayne mitchell
African Statue, coutesy Marvin Jones, Acirfa Company, 1137 E. 50th st, Chicago, III
PYRAMID RECORDS / IKEF RECORDS 1974 / 2009

PYRAMIDS / BIRTH, SPEED, MERGING 1976 ( IKEF 11)
side A: Birth / Speed / Merging Suite
part 1. Aomawa
part 2. Birth / Speed / Merging
part 3. Reaffirmation
side B: 1. Jamaican Carnival
2. Black Man and Woman of the Nile
the composing of Birth / speed / Merging Suite was made possible by grant from The National endowment
for the Art
Kimathi asante - hagstrom bass guitar, talking drum, ugandan harp, bamboo flutes, percussion, vocals
Heshima Aka Mark Anthony Williams - accoustic bass, vocals
Margo Ackamoor - flute, piccolo, percussions, vocals
Idris Ackamoor, Aka Bruce Baker - alto sax, bongos, ku cheng, bamboo flutes, talking drum, percussions, vocals
Augusta Lee Collins - drums, talking drum, percussions
Kenneth Nash - congas, bongos, rosenbow, percussions, guatemalan stick drums, vocals
recorded at His Master's Wheels Studio in November 1975
IKEF 1975 / 2009

*****

NATIVE

NATIVE / FUTURISM ( OMOCD-0057 )
1. Skydive
2. " Opening Session "
3. Shine
4. Blow Up The Jazz!
5. Moon Breath
6. Real Friends
7. My Little Suede Shoes
8. Radionics
9. Futurism
10. Moonless Planet
11. " Closing Session "
12. CQCQ
Tomoyoshi Nakamura - alto, soprano saxophones, flute
Taichi Sugimaru - keyboards, piano
Kenichi Ohkubo - acoustic bass
Yoshtaka Yamashita - drums
Hiroki Horisaki - percussion
10年ものながい活動歴の、その中から生まれたNativeの作品の中で、ヴァイオリンやチェロ、ヴィオラなどのストリングス・アレンジも聴かれ最も贅沢な構成がみられる " Futurism " は、彼らの頂点でもあり、ひとつのピリオドを意味するのと、また新たなメンバー編成による新成Nativeの " 始まり " へと繋がる通過点としての記念すべき作品となるだろう。ジャズの新たな領域を駆け抜ける未来派Nativeの新譜、時代の先端をこのアルバムでも突っ走っている。後年に名盤としての高い評価がなされるのは必至だろう。
futurism - native ( by三田創 )

昨夜遅く6/24日にリリースされる中村氏の送ってくれた " Futurism " のサンプルCDが届いたので、急遽追加記述しているのだが、全体的にレコーディングとミキシングにかなりの時間を費やしたことを裏付ける緻密で完成度の高い出来上がりをみせていて、特に中村氏のサックスに絡む杉丸氏のピアノ・テクニックが絶妙なグルーヴと緊張感を醸している。このアルバムを最後にドラムスの山下クンがバンドを脱けるのは、あまりにも残念で勿体ない話だが、まあ彼なりに色々事情があるのだろう。とりあえず明後日今週の土曜日20日にjaz' room " nu things " で行われる" It's Time " での彼の最後のステージを楽しみたい。オリジナル・メンバーによるNativeのステージはこれで最後になるので、是非みなさんも顔をみせてあげて下さい。

My Daily Life

最近会う人ごとに阿木さんは毎日なにをして過ごされてるのですかと、よく聴かれる。このブログでは、誰かのようにどこかのクラブに行って踊っただとか、なにを今夜食べただとかの、読む人にとってどうでもいい記述はなるべく避けているので、よけいそうしたボクの日常性をひとは、最も知りたがっているのかも知れない。最近は、いたって単調な日常で、起きてはPCの前に座り、過去に聴いてきたレコードを聴き直し、それらのレコードをアーティストごと
に整理し、ミュージシャンの資料や、それに関係する情報を新たに調べ直し翻訳したり、レコードジャケットをスキャナーで取り込んだり、そうした山積みになったやっかいな作業に毎日に追われていて、気がつくと外はもう明るくなっているといった具合だ。PCの前には少なくても8時間は座り続けているだろうか。その合間に休憩をと
って食事したり、テレヴィのニュースを見たりしているうちに、いつの間にか一日が終わってしまう。たまには外の空気にでも触れないと、ほんと、いつか身体を壊してしまうかも知れない。30数年に渡って聴いてきた音楽を整理していて、最もエネルギーが奪われる気がするのは、やはりロック・マガジンを発刊していた70年代後半から80年代初頭にかけてのものだろう。あの時代のレコードには、個人の感情移入を越えたところに、すべての音楽に意味や物語りがあり、言ってしまえば、現在の先端での音楽にもみられる新しい音楽のヴィジョンとコンセプトが、すべて凝縮されているといっても過言ではないから、いい加減に処理できないのだ。そしてエネルギーが奪われる気がするもうひとつの大きな要因は、そこに当時関わってくれていた人たちの残した思いのようなものが、見えるからだ。Oblique Strategiesでの再考察は、まだ1000分の1しか果たしていない。よくもまあ、それほどのレコードを聴いてきたなと、呆れてもいる。もうレコードやCDが当時のように売れる時代は2度と来ないだろう。それはなによりも、ボクら音楽ジャーナリズムに関わる人間が、80年代後半から現在までなにもしてこなかったからだ。脱意味と快楽主義の横行する時代であっても、やはり音楽を聴く行為は、そこに感情移入できればこそ、楽しさが倍増するのだ。ネットで80年代音楽の情報を調べていても、誰一人として、詳細な資料になる情報すらも、整理して記述していないことに、ある意味で失望している。ボクのアーカイヴした情報を見て、コンタクトがあるのは、" 俺はそのレコード持っていないからCDRに焼いて送ってくれませんか " というイギリスのレコードジャンキーからが最も多いというのも、当然と言えば当然かも。
( 写真は次に整理するClock DVAやJoseph Beuys、Brion Gysinのアルバム ) 。

FRANCISCO MORA CATLETT
FLYING LOTUS
LINKWOOD FAMILY
EL GUINCHO
WATCH TV & THE LOVEMONK ALL STARS

FLYING LOTUS
ヨーロッパ人や西洋音楽には、彼らの文化の源流ともいえるヘレニズム文化への憶いが潜在的に根強く残っているように思え、古くは70年代のプログレッシヴ・ロックやバロキスムの象徴ともいえるロックミュージックからも、そうしたギリシャ的でノスタルジックな彼らの感情が聴こえてきて、常に気になっていた。特に、ヘレニズム時代のギリシャ人の民族意識が崩壊していき社会の規
The ancient North Africans

範やアイデンティティが衰えていくなかでの、東西文化が衝突し融合して生まれた新しい文化" コスモポリタニズム" や " ビザンティン文化 " に興味を持ったのだが、21世紀に入ってからのヨーロッパや東欧、北欧のクラブミュージックを聴いていても、そこにはヘレニズム時代の地中海文化にも似た多元的世界が描かれていることが多い。Mulatu Astatke+ the Heliocentrics " Inspiration Infomation " やBeirutもそうだし、Kerkko KoskinenとFive Corners Quintetの " Othello "や " Agatha " 、それにNicola Conteが目を付けたNativeの " Prussian Blue " にも顕著だ。先端のクラブミュージックはいま無国籍音楽の地中海的世界やアフリカのスーダン北東部ヌービアン( Nubian ) へと向かい始めている。70年代には微かにあった我々日本人という民族意識も、すでにどこかに消え、仏像や戦国時代ブーム現象が表れ、仏像ガールや武将オタクがメディアで話題になっているが、あれも、そうした深いところで端を発してるのではなく、単なるNHKの大河ドラマのテレヴィに毒され洗脳されている大衆操作、メディア全体主義現象に過ぎないのだが、アイデンティティなき我々の不安な心のひとつの現象ではあるのだろう。
Greek Orthodox Christian Byzantine Music 1
http://www.youtube.com/watch?v=1P5FZkqWBuU

ロサンジェルスを拠点に活動するDeclaime ( Stones ThrowからDudley Perkins名義でも作品をリリースしているし、2004年に Up Aboveから " Conversations With Dudley " というアルバムも発表している ) の夢見心地の
ヴォーカルと、Flying Lotusが合体した。彼らはこのシングル以前にもアルバム " Astrmsacomin " でもコラボレーションしていたが、特にタイトルにもなっているサイドAの " Whole Wide World " は、ドープでスモーキーなこの世とも思えないほどの夢見るグルーヴが延々とうねっていて、そこにノスタルジックなヴォイスとオルガン、そしてピアノ、女性シンガーPattie Blinghのポエト・リーディングなどが絡みつき未知の快楽世界を構築している素晴らしいものだ。こうした様々な音楽が混在するのもまた、黒人音楽のルーツである壮大なアフリカ大地/故郷を喪失した彼らのアイデンティティなき魂のなせる業なのかも。

FLYING LOTUS / WHOLE WIDE WORLD ( RAMP 016 )
A: 1. Whole Wide World feat Pattie Blingh - Vocal 2. Whole Wide World (Inst)
B: 1. Lit Up (Vocal) 2. Lit Up (Inst) 3. Keep It Moving (Instrumental)
words by Declaime
music by Flying Lotus
RAM RECORDINGS 2009

Flying Lotus & Declaime - Whole Wide World (feat Pattie Blingh)

Flying Lotus & Declaime - Whole Wide World (feat Pattie Blingh)
Whole Wide World / Lit Up / Keep It Moving 12"

LINKWOOD FAMILY
" Sunset Dub " と " Sunrise Dub " で構成されているリンクウッド・ファミリーの " Miles Away " のダブミックス。ジャケットはハンドメイドによるシルクスクリーン・プリントで、ホワイト・ヴァイナル盤1000枚限定で発売されている。 " Miles Away " をデトロイトのEchospaceのSteve Hitchell ( Intrusion ) がスーパー・ダビー・テクノ・リミックスしていて、アンビエン
トな気だるいクールでいてダウンなジャズ・グルーヴが延々と流れている。やはりこのFireCrackerレーベルとLinkwoodは、ただ者ではなかった。この衰退していく不景気な音楽産業の時代にはレコード・コレクターの蒐集癖をクスグルような展開と、音楽そのものの内容が充実したものしか、もう生き残れないだろう。

LINKWOOD FAMILY / MILES AWAY - INTRUSION DUBS ( FIREC 005 )
A. Miles Away Sunrise Dub
B. Miles Away Sunset Dub
remixed by Stephen Hitchell
Trumpet - Colin Steele
Vocals - Joseph Malik
designed & screen printed by House of Traps
limited Press of 1000 Copies on 180gm White Vinyl
FIRECRACKER RECORDINGS 2009

http://www.myspace.com/firecrackerrecordings

FRANCISCO MORA CATLETT
デトロイトテクノのカール・クレイグとはBug In The Bass BinやInnerzone Orchestraの頃からThe Detroit Experiment、そして現在までその片腕でもありメンバーのひとりでもある天才肌のドラマー/パーカッショニストFrancisco Mora Catlettは、World Trade Music (1999) や " Outerzone ( 2007 ) " と
いう作品を発表しているが、この12"シングル" Baba Lu Aye " はアルバム" Outerzone ( 2007 ) " に収録されていたものの別ヴァージョンで、Moraのサードとなるニューアルバムに先駆けシングル・カットされたもの。マックス・ローチを師に持ち、ロイ・ブルックスを尊敬するMoraの、前にでることのない洗練されたパーカッシヴ・グルーヴはやはり天才的だとしか言えない。音楽の要はなによりもドラムスとリズムだ。ここでの音楽は、オブキュアでスピリチュアルな天空世界を思わせるもので、Mulatu Astake + The Heliocentricsの " Inspiration Information " での音楽にも、どこかで通じている新しい時代の到来を感じさせられる音楽だ。

FRANCISCO MORA CATLETT / BABA LU AYE ( REZO ) " ABERIKU TO AGUA " ( PC 12002 )
A: 1. Outerzone Band Album Version
2. Outerzone Band Carl Craig / Craig Talborn Mix
B: Baba Lu Aye - Empyreal Version
Francisco Mora Catlett; drums, percussion, arranger and composer
Marshall Allen: alto sax and flute
Craig Taborn: keyboards, bass keys and guataca
Carl Craig: synthesizers and apace sound program design
John Douglass: trumpet, electronic trumpet and flugelhorn
Dwight Adams: trumpet
Cassious Richmond: alto sax in Pa'Los Mayores
" Akunda " Brian Hollis: percussions
Andrew Daniels: percussion
produced by Francisco Mora Catlett
excutive producers: Francisco Mora Catlett / Carl Craig / George Katsiris
PREMIERE CRU MUSIC 2009

Francisco Mora Catlett - Amazona (Prelude/Dawn)
http://www.youtube.com/watch?v=-1TYsb5_IAw
2005年にリリースされた " River Drums " に収録されていた曲Amazona。
パーソネルはMarcus Belgrave: 1st trumpet / John Douglass: 2nd trumpet / Sherman Mitchell: trombone, flute, oboe / Vincent Bowens: tenor sax, flute / Alex Harding: baritone sax, bass clarinet / Kenny Cox: piano / Rodney Whitaker: bass / Emile Borde: steel drums / Alberto Nacif: Cuban percussion / Jerry Le Duff: world perussion / Francisco Mora Catlett: drum setによるもの。

http://franciscomoracatlett.com/

WATCH TV & THE LOVEMONK ALL STARS
スペインのビート・プロデューサー、DJのWatch TVの曲は " Future Sounds of Jazz "のコンパイル・アルバムのなかにも収録されていて、ベルリンからイスタンブールまでを駆け抜ける売れっ子DJでもある。このリミックス曲はBarrabasの '72年の" Wild Safari " を、カリビアン・パーカッションと アフロ・ビートでカヴァーしたもの。Lovemonkレーベルは、スペインを代表する
ラテン・ハウス、ジャジー・ハウス、ファンクなどを主としたハウスミュージック作品を数多くリリースしている。が、音楽的には古いハウスミュージックの体質を感じ、心から推薦できるものでないが・・。

WATCH TV & THE LOVEMONK ALL STARS / WILD SAFARI ( LOVEMONK LMNKV 36 )
A: 1. Watch Tv & The Lovemonk All Stars / Wild Safari feat. Gene Garcia
B: 1. Darshan Jesrani Remix
produced by Watch TV
vocals Gene Garcia
special guests Gecko Turner & Martin Buscaglia
written and composed by Fernando Arbex
artwork by Manuel & Co
LOVEMONK 2009

Lovemonk Live!
http://www.youtube.com/watch?v=7Ith9-HDVEc

martin buscaglia - presiento que esta noche soy un lirio
http://www.youtube.com/watch?v=IYU3g3HC_IA

BARRABAS - WILD SAFARI
http://www.youtube.com/watch?v=sWE1M1uqw8A

SUMO Feat. SAMMY KASULE
スウェーデンのデュオSumo ( Bangana ) をフィーチャーした、ウガンダの歌手Sammy Kasuleを迎えカリブ、ダブが風味に添えられたアフロ・ハウスハウス。OsunladeからSimbad, Makossa、Tiger Stripes、Tedd Patterson、そ
してLaurent Garnierに影響された彼らならではのハウスミュージック。失礼だが音楽よりも、真っ先になんといってもジャケット写真に惹かれる。それだけで、購入する価値は・・？

SUMO Feat. SAMMY KASULE / MYSTIC DRUM ( LMNKV 39 )
A: Original Pepe Link Dub
B: Bangana Remix
Bangana Dub
music and lyrics written by Combo & Alf Tumble
art direction and photography Manuel & Co
produced by Sumo
LOVEMONK 2009

http://www.lovemonk.net/

EL GUINCHO
El Guinchoの" Alegranza " は平凡な日常から抜け出すためのお祭り騒ぎだ。カナリア諸島には珍しい鳥が多く棲息しているらしく、この " Alegranza " のジャケットに使われているオームもきっとそうだろう。スペインのバルセロナ
のミュージシャンPablo Diaz-Reixaの音楽もクラブミュージックともロックともポップスともつかない無国籍音楽を展開している。ここにも様々な文明の衝突/交錯した地中海的世界とも言える多元的世界が構築されている。最近ボクはこのヘレニズム的というかシンクレティズムする無国籍ジャズに無性に惹かれる。北アフリカ、パレスティナと小アジア、ギリシャ、スペイン、イタリア、東欧、それにスカンジナヴィアンの文化が混合した " ジャズ的なる
もの " は、グローバル化していく世界のなかでボクのアイデンティティ喪失ぎみの潜在意識に、ノスタルジックでバロキシズムの愛おしい感情を伴ってすっと滑り込んでくるんだ。" Alrgranza " での地中海沿岸の白い砂浜が広がる海岸都市バルセロナもまたイスラームやフランス、イタリアなどの文化が混ざり合って出来上がった都市だが、アントニ・ガウディ、パブロ・ピカソ、ジョアン・ミロの世界とエル・ギンチョの世界がボクのなかではリンクする。こうした音楽を多くの人がトロピカルと表現するが、熱帯の果実のようなアフロ・ファンク、フリースタイルのジャム・ミュージック、それともサイケ・トロピカル。太陽サンサンで白昼夢のような音楽だが、ドイツのクラウトロックとデトロイト・テクノに影響されたパブロ/エル・ギンチョの正体は深夜のクラブ空間で繰り広げられるサイケな司祭用ダンスミュージックだ。

EL GUINCHO / ALEGRANZA ( YTLP 013 )
1. Palmitos Park 2. Antillas 3. Fata Morgana 4. Kalise 5. Cuando Maravilla Fui 6. Buenos Matrimonios Ahi Fuera 7. Costa Paraiso 8. Prez Lagarto 9. Polca Mazurca
all songs performed and written by PabloDiaz-Reixa
tracks 1-4 recorded March 2007,
tracks 5-9 recorded April 2007
by Sergio Perez Garcia at Audiomayer, Gracia
mixed June and September 07
mastered by The Wonderful Mandy Parnell at Electric Mastering, London July 2008
TOUNG TURKS 2008

El Guincho - Other Music Premiere

El Guincho - Kalise
http://www.youtube.com/watch?v=bkQ0qZvP75Y

EL GUINCHO / PALMITOS PARK
A: Palmitos Park
B: Palmitos Park ( Version De The Rudy Suns )
白いヴィニール・ジャケットの上に黒一色のシルクスクリーンでプリントされた、70年代ポップアートを思わせる造りの7"シングル。レコードやCDは以前のように何万枚も売れるような時代ではなくなった。ヴィニール・ジャンキーなんて、果たして世界に何人いるのだろう。1000枚限定でも、即売り切れる時代ではないし、それならば、1枚々手作り感覚の戦略こそが必要だろう。このシングルだって、せいぜい500枚プレスされたものじゃないだろうか。レコードやCDが売れない時代、それは音楽の未来にとってとてもいいことだ。

WWW.MYSPACE.COM/ELGUINCHO

GOTAN PROJECT

Gotan Projectもまたパリを拠点に活動する、映画音楽作曲家のフィリップ・コーエン・ソラル ( Philippe Cohen Solal / French)、ギタリストのエデュアルド・マカロフ ( Eduardo Makaroff / Argentine)、クリストフ・ミュレル ( Christoph H. Müller / Swiss, former member of Touch El Arab)の共同プロジェクトによるアイデンティティなき無国籍ジャズだ。
GOTAN PROJECT / GOTAN OBJECT ( YABBOX 003 )
彼らの " Santa Maria " という曲は、nu jazzという新しい概念を持つ " jaz' room nu things " を立ち上げようと計画していた2004年に、Future Jazz以後前進するにも出来なかった閉塞ぎみのクラブシーンのなかで、" ジャズ的なるもの" という微かな灯りの見えてきていたボクの背中を押してくれた大事な曲のひとつでもあった。当時、10年前の'93年頃に聴いていたオース
トリアのG-StoneレーベルでのToscaやKruder & Dorfmeisterのフューチャージャズと、フィンランドから表出してきたばかりのファイヴ・コーナーズ・クインテットの " The Devil Kicks " でのスタイリッシュなnu cool jazzの中間に位置するものが、Gotan Projectの " Santa Maria - Del Buen Ayre " のアストル・ピアソラを彷彿とさせるロマンティックなサウンドだった。Gotan とは、'82年にリリースされた古典的タンゴの名曲をコンパイルしたアルバム" Tango Project " から引用され、Tangoという文字を逆に並び替え、ひとつのシャレとしてGotanと名付けられた。ゴタン・プロジェクトのデヴュー・アルバム " La Revancha del Tango " は、アコーディオンやヴォコーダーを駆使したシックなフレンチ・テイストを持つクラブ・ジャズ、FCQの音楽と同じように新たな時代のスタイリッシュな21世紀に対応する nu jazzとして解釈していた。ゴタン・プロジェクトの音楽を聴いていて、そう言えば80-90年代初期のクラブという場やロックに充満していたエロティシズムはどこに消えたんだろうかと思う。音楽にエ

Gotan Project - Santa Maria (Del Buen Ayre)

**Gotan Project's video clip "Santa Maria" off of the record "La Revancha del Tango"

ロティシズムや快楽が欠如していたら、それはもう音楽とは言えないだろうに。それはきっと草食系男子といわれる2、30代の若い男性が増殖したことに、端を発しているのかも。草食男子の、女性をひとりの人間として平等に尊重するというのは分かるが、単に異性対象としては見ず、女性と1晩一緒に過ごしてもなにもせず普通に寝るなんて、ボクには考えられない。まあ、それと反比例して肉食女子が増えたことはボクには都合がいいがw。しかし、ポルノグラフィではなく、そこにエロティシズムがなければ、ボクも草食系男子のように大人しく眠るだけだが。死とともにあるエロティシズムは、サルトルが言ったように魔術でもあるのだが、フレンチ、アルゼンティーナ、アラブ人のパリジャン3人組のゴタン・プロジェクトのフレンチ・テイストのタンゴの情熱とクラブミュージックのメランコリーの融合したエレクトロ・オーセンティカと呼ばれる世界には、火遊び物語りとしてのエロティシズムが充満していて、官能的なサウンドトラックであり、これこそが " ジャズ的なるもの " の正体でもある。

GOTAN PROJECT / GOTAN OBJECT ( YABBOX 003 )
Live - La Revancha Del Tango Tour
1.01. Live Intro 1.02. Queremos Paz 1.03. Vuelvo Al Sur ( written by Astor Piazzolla , Fernando E. Solanas ) 1.04. El Capitalismo Foráneo 1.05 . La Del Ruso 1.06. Santa María (Del Buen Ayre) 1.07. Nocturna ( written by Julián Plaza ) 1.08. Tríptico 1.09. Chunga's Revenge ( written by Frank Zappa )
1.10. Last Tango In Paris ( written by Gato Barbieri ) 1.11. Sola
Bonus Track
1.12. Santa Maria (Version Orquestal / live Lunático Tour ) 2.01. Diferente 2.02. La Vigüela 2.03. Amor Porteño 2.04. Época 2.05. Notas 2.06. Lunático 2.07. Che Bandonéon (Interlude written by Aníbal Troilo , Homero Manzi ) 2.08. Una Música Brutal 2.09. Santa María (Del Buen Ayre) 2.10. Arrabal
2.11. El Norte 2.12. Criminal 2.13. Tríptico
Bonus Track
2.14. Diferente (Version Orquestal)
7"
A: Santa María (Del Buen Ayre- version Orquestal / arranged by Gustavo Beytelmann )
B: Diferente ( version Orquestal / arranged by Gustavo Beytelmann )
DVD - "Visiones"
DVD-01. El Capitalismo Foráneo / Vuelvo Al Sur (Medley)
DVD-02. Tríptico
DVD-03. Una Música Brutal
DVD-04. Santa María (Del Buen Ayre)
DVD-05. "Kyrie" - Excerpt From La Misa Criolla
DVD-06. Época
DVD-07. Diferente
DVD-08. Lunático
DVD-09. Amor Porteño
DVD-10. Celos
DVD-11. La Vigüela
written by Christoph H. Mueller (tracks: 1.01, 1.02, 1.04 to 1.06, 1.08, 1.11 to 2.06, 2.08 to B), Eduardo Makaroff (tracks: 1.01, 1.02, 1.04 to 1.06, 1.08, 1.11 to 2.06, 2.08 to B), Philippe Cohen Solal (tracks: 1.01, 1.02, 1.04 to 1.06, 1.08, 1.11 to 2.06, 2.08 to B)
** includes: double live CD “Gotan Project live” (exclusive recordings from La Revancha del Tango & Lunático tours”)
photobook “Carnet de viajes” (152 pages)
DVD/video projections “Visiones”
previously unreleased 7” vinyl
exclusive puzzle poster
¡YA BASTA! 2008

去年の暮れに発売された最新作は、ダブル・ライヴCDと、フォトブック、DVD、7"シングル、パズル・ポスターがボックス・ケースに入れられている贅沢なもの。

Gotan Project - La Revancha Del Tango Live
http://www.youtube.com/watch?v=7qtaFHgL_VI

http://www.yabasta-info.com/shop/

GOTAN PROJECT / LUNATICO ( XLLP 195 )
A: 1. Amor Porteño ( featuring - Calexico )
2. Notas ( spken word voice - Juan Carlos Caceres )
3. Diferente
B: 1. Celos
2. Lunático ( rap - Koxmoz / written by - Diego Gaston Ponce , Lucas Lapalma )
3. Mi Confesión
C: 1. Tango Canción
2. La Vigüela
3. Criminal
D: 1. Arrabal
2. Domingo ( spoken word voice - Jimi Santos )
3. Paris, Texas ( written by Ry Cooder )
lyrics written by Eduardo Makaroff (tracks: tracks: A1 to B2, C1 to D3)
music written by Christoph H. Müller (tracks: tracks: A1 to D2) , Eduardo Makaroff (tracks: tracks: A1, A3 to D2) , Philippe Cohen (tracks: tracks: A1 to D2)
vocals by Cristina Vilallonga (tracks: tracks: A1, A3, B1, C1, C2 & D1)
produced by Christoph H. Müller , Eduardo Makaroff , Philippe Cohen
artwork by Regular
photography by Prisca Lobjoy
¡YA BASTA! 2006

Gotan Project - Diferente
http://www.youtube.com/watch?v=wZk-LJ_KCMg

Gotan Project - Celos
http://www.youtube.com/watch?v=Nns84WlNAXo

Gotan Project - Lunatico
http://www.gotanproject.com/sites/lunatico/

GOTAN PROJECT / INSPIRATION ESPIRACION ( YAB019LP )
*A Gotan Project Selection by Philippe Cohen Solal
A: 1. Gotan Project - Confianzas
2. Astor Piazzolla - Cite Tango
3. Gotan Project meets Chet Baker - Round About Midnight
B: 1. Domingo Cura - Percusion ( part I )
2. Gotan Project - La Del Ruso ( Calexico version )
3. Al-Shid - M.A.T.H.
¡YA BASTA! 2004

Gotan Project - Confidences

Gotan Project - Epoca
http://www.youtube.com/watch?v=b-7nJ4V57Ww

フィリップ・コーエン・ソラルがクラブジャズとしてコンパイルしたアストル・ピアソラからピーター・クルーダー、アルゼンチン・タンゴからヒップホップ、ブロークンビーツを横断したもの。

GOTAN PROJECT / LA REVANCHA DEL TANGO ( XLCD 164 )
01. Queremos Paz
02. Época
03. Chunga's Revenge
04. Tríptico
05. Santa María (Del Buen Ayre)
06. Una Música Brutal
07. El Capitalismo Foráneo
08. Last Tango In Paris
09. La Del Ruso
10. Vuelvo Al Sur
Bonus Disc
01. Tríptico (Peter Kruder Mix)
02. Santa María (Tom Middleton's Cosmos Mix)
03. El Capitalismo Foráneo (Antipop Consortium Mix)
04. Santa María (Pépé Bradock Mix)
*Santa Maria ( Enhanced Video )
all tracks written & produced by Philippe Cohen Solal, Christoph H. Muller & Eduardo Makaroff
CD1 track 3 written by Frank Zappa
track 10 written by Astor Piazzolla
Eduardo Makaroff ( acoustic guitar ) Philippe Cohen Solal ( keyboards, bass, sound & dub fx ) Christoph H. Muller ( beat programming, bass, keyboards ) Nini Flores ( bandoneon ) Cristina Vilallonga ( vocals ) Gustavo Beytelmann ( piano ) Line Kruse ( violin ) Fabrizio Fenoglietto ( double bass ) Willy Crook ( mc ) Edi Tomassi ( percussion )
XL RECORDS 2003

Gotan Project - Tríptico (Peter Kruder Trip de Luxe)
http://www.youtube.com/watch?v=ulxX4_0LH9k

フランク・ザッパの70年の曲 " Chunga's Revenge " がリメイクされているところが、フィリップ・コーエンのゴタン・プロジェクトならではのセンスの良さである。

Frank Zappa - Chunga's Revenge - Paris 1980
http://www.youtube.com/watch?gl=US&v=ptLZELkMpOk

GOTAN PROJECT / SANTA MARIA - DEL BUEN AYRE ( YAB 015 )
A: Santa Maria (Del Buen Ayre) (Pepe Bradock 'Wider' Remix)
B: Santa Maria (Del Buen Ayre) (Tom Middleton's Cosmos Remix)
written by Ch. H. Mueller, Ed. Makaroff, Ph. Cohen Solal
mastered by Mandy Parnell
¡YA BASTA! 2002

THE FIVE CORNERS QUINTET - KERKKO KOSKINEN
POVO
JUKKA ESKOLA
GERARDO FRISINA / EMILY JONES
QUINTETTO BASSO VALDAMBRINI

都市の表層を埋め尽くすモダニズム、ダンディズム、ニヒリズム。アルチュール・ランボーが " 絶対にモダンでなければならぬ " と言ってから100年以上も経過している。もはや国民服ともいえるユニクロのTシャツ、ポロシャツ、果てはGAP、無印などのマスプロダクト・ファンションを身につけることがバレても、決して恥ずかしくない時代なのだ。ユニクロこそミニマリズムの極意だ
THE FIVE CORNERS QUINTET plays the music of KERKKO KOSKINEN / OTHELLO ( RT 030 )
ろう。こうしたマスプロダクトだけではなく、イオンの広告コピーにみられる " 他店に比べて、決して安くはありませんでした。欲しいと思える商品が並んでいませんでした。サービス改善を怠っていました。百年に一度と言われる不況の中、イオンはお客さまが求めている・・・ " のように大量消費や、マスコミュニケーションにず
っぽりと頭まで埋もれてしまった我々の生活。思えば未来派、ダダ、ロシア・アヴァンギャルド、キュビズム、ポップアート等のモダニズム運動での、内容よりも形式を重視するフォーマリズムが、すっかり我々の日常生活に浸透してしまったと、言えるのかも知れない。素材や内容など、どうでもよくて、フォルムやスタイルがカッコ良ければ、それでいいのだ。これは自分が " モダン " だと思える人たちが郊外居住者( 大衆 ) にまで下りていったことを証明していて、喜ぶべきことなのかも知れない。ボクにとってのバウハウスや構成主義、未来派たちのモダニズムとは、なによりも他人とは違うんですよという差異化を図る記号でもあったのに。21世紀に入ってから表出したニュースピリット・ヘルシンキ ( Nuspirit Helsinki ) から、ファイヴ・コーナーズ・クインテットの流れにある " ジャズ的なるもの" とは、ユニクロの " デザイナーズ・インビテーション・プロジェクト " といわれるブランド商品のようなものだろう。FCQとKerkko Koskinenとのコラボ" Othrll " が1000枚限定の希少価値でしかないように、それはマスプロダクト・ミュージックが氾濫する時代のなかでの、少しだけキミのモダンとの差異化を図るための音楽。だからといって、ユニクロの商品には違いないのだが。nu cool jazzとはもはやモダンでシンプルなユニクロのマスプロダクト商品となんら変わらない。

SKETCHES OF NORTH - trailer

A film about Jazz and Helsinki
Sketches of North is a black & white film inspired by the music of Agatha - a big band album composed by Kerkko Koskinen and played by UMO Jazz Orchestra & trumpeter Verneri Pohjola. The film peeks into the making process of Agatha. The main collective behind the
album share their thoughts on the creating process and the meaning of improvisation. Moreover, the film illustrates the compositions by placing their melancholic, but now and then cheerfully swinging atmospheres into Helsinki, a city of four seasons. Sketches of North glides through the heavy winter towards the intense summer and the serene, darkening autumn. The bombastic and epic music shakes hands with the manic-depressive beat of the northern capital.The audial landscape in Kerkko Koskinen's music merges with the mind-flowing narration of the film, and together they catch the dreamlike, poetically swinging spirit of today's Helsinki. / Duration: 45 minutes Director: Arto Tuohimaa

http://www.myspace.com/kerkkokoskinenagatha

THE FIVE CORNERS QUINTET plays the music of KERKKO KOSKINEN / OTHELLO ( RT 030 )
A: 1. The Opening
2. Othello
3. Desdemona
B: 1. Jago
2. The Murder
Timo Lassy : tenor & baritone sax, flute
Jukka Eskola: trumpet
Mikael Jakobsson: piano
Antti Lotjonen: bass
Teppo Makynen: drums & percussion
Pepa Paivinen: alto sax, alto flute & piccolo
Hannu Kilpi: french horn
Anti Rissanen: trombone
Kerkko Koskinen: piano ( on A2 & B2 )
produced by Kekko Koskinen
recorded at YLE M1 Studios
recorded and mixed by Mikka Huttunen
this soundtracks was composed for William Shakespear's play " Othello ", directed by Michael Baran for the Finnish National Theater
this recording was made at night in the studios of the Helsinki broadcasting station in most informal atmosphere
RICKY - TICK RECORDS 2009
ファイヴ・コーナーズ・クインテットのメンバーと作曲家Kekko Koskinenのコラボレーションで、フィンランド/ヘルシンキの国立劇場で上演されたシェークスピア演劇 " オセロ " のために書き下ろされた物語り性あるサウンドトラック。1000枚の限定盤10インチ・シングル。Kekko KoskinenがVerneri Pohjola & UMO Jazz Orchestraのパフォーマンス " Agatha " を作曲/編曲したものの続編ともいえるものだ。リッキー・チックの宣伝では、マイルス・デイヴィスの "A Lift to the Scaffold" を彷彿とさせるとコピーされているが、21世紀ダンスフロア・ジャズではない、リッキー・チックの異化された別の側面、実験的ジャズが収録されている。エーリカイネンが名前通りアンチで賢明な感覚を持っているなら今後のリッキー・チックは、よりnu cool jazzから逸脱していく戦略をたて次の " ジャズ的なるもの" へと向かうだろう。

http://www.myspace.com/rt030othello

http://www.ricky-tick.com/

POVO / ON THE SPOT REWORKS EP ( RT 028 )
a: 1. City Blues ( r.leviere & c. nicklin )
vocal: Temu piano: Heine Hansen bass: Bastian Sjelberg bacot: Thelonius da Gemini brass: Lars Vissing production, programming & engineering: Anders Andreasen & Lars Vissing
b: 1. Bennie's Groove ( f. mickelborg )
piano: Beine Hansen bass: Bastian Sjelberg add. drums: Chano Olskjaer brass: Lars Vissing production, programming & engineering: Anders Andreasen & Lars Vissing
b: 2. Di - Da ( s. shihab )
piano: Heine Hansen bass: Bastian Sjelberg add. drums: Chano Olskjaer trumpet: Lars Vissing trombone: Nikolai Boegelund saxes: Jens Bjoernkaer production, programming & engineering: Anders Andreasen & Lars Vissing
sleeve: A.Eerikaeinen
photos: Jan Persson
RICKY - TICK RECORDS 2009
ポルトガル語で人々を意味するPovoは、デンマーク/コペンハーゲンに住むLars VissingとAnders Peter Andreasenのデュオ。クラブDJ的体質を感じるこの12"シングルでのPovoの音楽はnu jazzやラテン・テイストを持つnu cool jazz。Sahib Shihabの" di-da " がダニッシュ・ジャズの新たな解釈で再構築されているのが、聴きどころ。Anders Peter Andreasenは、Ricky-Tickからの " On the spot vol.2 " を選曲した人物だが、 そのなかに収録されていたCy, Maia & Robert " City Blues " と、Finn Mickelborg's Qvintet " Bennie's Groove " が、彼の手によって新たに再構築されている。聴き比べるといいかも。

http://www.myspace.com/povoweb

JUKKA ESKOLA / JOVA / CHIP 'N' CHARGE ( RT 029 )
A: Jova
B: Chp 'N' Charge
Jukka Eskola: trumpet Jukkis Uotila: rhodes Antti Lotjonen: bass Teppo Makynen: drums & percussion
with Timo Lassy: baritone sax & alto flute Pope Puolitaival: flute Mikko Mustonen: trombone
music composed and arranged by Teppo Makynen & Jukka Eskola
strings orchestrated and arranged by Jussi Lampela
recorded and mixed by Miikka Huttunen & Teppo Makynen
produced by Teppo " Teddy Rok " Makynen
phoography by Staffan Turbanov, artwork by A. Eerikainen
*taken from the forthcoming album " Walkover "
RICKY - TICK RECORDS 2009
CTIジャズ好きで有名なユッカ・エスコラは、特にフレディ・ハバートに影響され彼へのオマージュといった作品をリリースしている。ユッカのトランペットの甘いフレーズが聴かれる "Jova " にもフレディへの深い愛情が感じられるが、なによりも彼のイケメンとしての存在そのものが、今日のFCQやFinn Jazz人気を形成した最大の要因だと言えるだろう。彼の音楽を聴いていると、ここではフュージョンや、アフロ・ラテン・テイストのサウンドが聴こえてくるが、その本質は、きっと我々が思っているクラブジャズよりのものではなく、もっとストレート・アヘッドな伝統的スタンダード・ジャズがお気に入りのようにもボクには思える。近いうちにニューアルバム" Walkover " が発売されるが、トランペットの音色はキャンディのように甘く美しいが、辛口批評するなら彼のソロ作品はFCQのような衝撃度は薄い。

http://www.myspace.com/jukkaeskola

GERARDO FRISINA introducing EMILY JONES ( SCEP 447 )
A: If Dreams Come True
B: Espontaneo
featuring The Lo Greco Bros ( gianni lo greco drums, enzo lo greco double bass )
Fabrizio Bernasconi - piano
Germano Zenga - alto and tenor saxophone
Fabio Buonarrota - trumpet
Enily Jones - vocals
produced by Gerardo Frisina
cover photo by Christina Riley
SCHEMA RECORDS 2009
流星物理学とマルチ・インストゥメンタリストの父親を持つ'79年カナダ生まれのエミリー・クリスティーナ・ジョーンズは、幼少の頃から移民家族に育った。ボクは最近、そうしたアイデンティティを喪失したアーティストによる無国籍音楽をこよなく愛している。それは自分自身のアイデンティティのなさゆえにシンパシーを感じるからだ。クラシックのオペラの発声法を学び、聖歌隊のメンバーを経て、コンピュータ・サイエンスの学位をとった大学時代に、アストラッド・ジルベルトとバーバラ・ムーアの声やテクニック、60年代のシネマチック・ジャズに影響され、ヴォーカリストへの夢を抱いたエミリーのその夢は、ジェラルド・フリシーナのプロデュースによって叶えられた。まるで60年代映画のサウンドトラックを再現したかのような音楽で、そのバックは、Lo Greco Bros ( Drums and Bass )、Fabrizio Bernasconi ( Piano ) 、Germano Zenga ( Saxophones ) 、 Fabio Buonarrota ( Trumpet ) の4人が固めている。美人ではないが、キュートな魅力を持つエミリー・クリスティーナ・ジョーンズというヴォーカリストがイタリアから誕生した。

GERARDO FRISINA / SAMBA SKINDIM ( SCEP 446 )
A: 1. Samba Skindim ( Luiz Enrique )
2. For My Mother ( Gerardo Frisina )
B: 3. E.J. Estou Aqui ( Gerardo Frisina )
2. Solo ( J.T.Meirelles )
Andrea Maia - vocal
Simone Daclon - piano
Germano Zenga - sax tenor
Humberto Amesquita - trombone
Ermanno Principe - druma ( guitar and vocal in Samba Skindim )
Gilson Silveira - percussion
Enzo Frassi - double bass
Paolo Fedreghini - programming
SCHEMA RECORDS 2009
4分の2拍子のダンス音楽、サンバはブラジル北東部の港町、サルバドールで発祥したと言われているが、これもまた移住したアフリカ系黒人の奴隷労働者から生まれた無国籍音楽でもある。アルバム・タイトルに使われているブラジル人歌手Luiz Henrique ( '85年に自動車事故で死去している) の “ Samba skindim ” は'64年のアルバム" A Bossa Moderna de Luiz Henrique " に収録されていた曲で、ダンスフロアに対応するシネマチックなジャズ・サンバに再構築されている。今年の夏のクラブフロアは、こうしたラテン系のnu Bossa、nu Sambaなどのパーカッシヴなジャズ・グルーヴで占領されていて当然だと、思うのだが、はたしてどうだろう。

www.myspace.com/schemarecordsitaly

QUINTETTO BASSO VALDAMBRINI / STELLA BY STARLIGHT ( DJV 2000049 )
A: Eighty One ( Miles Davis )
2. Spanish Mood ( Gil Evans )
3. Uroni ( Oscar Valdambrini )
4. Donna Lu ( Attilio Donadio )
B: 1. Conseguenza ( Oscar Valdambrini )
2. Ricorda Me ( Oscar Valdambrini )
3. Inver Time ( Agoni )
4. Stella By Starlihjt ( Victor Young, Ned Washington )
Oscar Valdambrini - trumpet
Gianni Basso - tenor sax
Angel 'Pocho' Gatti - piano
Giorgio Azzolini - double bass
Gilberto Cuppini - drums
**Milano, 1970 - 1971
photographs: ⓒ Riccardo Schwamenthal / Ctsimages. com
graphic design: ⓒ Gianni Rossi Studio / Giannirossi. net
*Italian Modern Jazz
DEJAVU REC. 2009
70、71年録音のバッソ＝ヴァルダンブリニ ( Basso Valdambrini ) の未発表音源。この作品を、パオロ・スコッティ ( Paolo Scotti ) がバッソ＝ヴァルダンブリニのベストの録音だと言ったとか言わなかったとか。トランペットにOscar Valdambrini、テナーサックスにGianni Basso、ピアノにAzzolini、ベースにGiorgio、ドラムスにGill Cuppiniというクインテット編成でセッションされている。マイルス・デイヴィスの “ Eighty one ” のカヴァーからギル・エヴァンスの “ Spanish mood ” 、ヴァルダンブリニのハードバップ" Ricorda me ” など、60年代ウェストコースト・ジャズのグルーヴも感じられデジャヴからのイタリアン・モダン・ジャズ・シリーズ、発掘物のなかでは久しぶりに◯。

GIANNI BASSO & IRIO DE PAULA / RECADO BOSSA NOVA ( DJV 2000047 )
A: 1. Lamento ( Antonio Carlos Jobim - Vinicius De Moraes )
2. Blue Bossa ( Kenny Dorham )
3. Quo Vadis Samba ( Dusan Gojkovic )
4. Cartao De Vista ( Vinicus De Moraes - Carlos Lyra )
B: 1. Recado Bossa Nova ( Luiz Antonio - Djalma Ferreira )
2. The Lamp Is Low ( Mitchell Parish - Peter De Rose - Bert A. Schrfter - Maurice Joseph Ravel )
3. Groovy Sambas ( Sergio Mendes )
4. It Might As Well Be Spring ( Richard Rodgers - Oscar Hammerstein )
artistic production by Paolo Scotti & G. Pistocchi
recorded and mixed in Novenber 2007 at Top Studio di Benini Pietro
via sila 9 - 48100 ravenna Italy
artwork by Gianni Rossi Studio ? Giannirossi. net
photo by Pietro Castellucci
* Italian Modern Jazz
DEJAVU REC. 2009
ブラジルの巨匠ギタリスト＝イリオ・デ・パウラとイタリアの至宝テナー奏者＝ジャンニ・バッソによる" Recado Bossa Nova " 。アントニオ・カルロス・ジョビンやセルジオ・メンデスの曲が核になったボサ・ノヴァ・スタンダード集。ジョゼフ＝モーリス・ラヴェルの作曲した " The Lamp Is Low " のクラシック・ジャズ・スタンダード曲が、このアルバムでの地味さを際立たせているが、クラブジャズというには余りにもブラジリアン・クラシック過ぎて資料的な意味しかない作品でもある。ここには現在のクラブジャズに対応する新しい時代感覚やグルーヴは感じられない。

http://www.paoloscotti.com/